Biografia

Desde os cinco anos de idade a música se faz presente na vida de Daniel Drummond. Em meio a rodinhas de violão, audições realizadas por seus professores, pequenos grupos musicais e bandas das quais fez parte, sempre se destacou por seu talento nato. Passando das aulas de iniciação musical à guitarra e ao violão, seus principais instrumentos, Daniel freqüentou aulas de flauta doce, teclado, piano, teoria musical e canto.

Com 12 anos tornou-se saxofonista da banda do Colégio Militar de Juiz de Fora, Minas Gerais, permanecendo nela por dois anos, pelo tempo em que estudou naquela instituição.

Na sua adolescência participou de várias bandas em Juiz de Fora, destacando-se a “Free Fall”, por ter conseguido o 2º lugar no Festival de Bandas do Centro Cultural Pró-Música em 1998; no mesmo Festival Daniel foi premiado como Melhor Guitarrista. No ano seguinte a “Free Fall” conquistou o 3º lugar no Festival de Bandas Novas 1999, e terminou abocanhando o 2º lugar no evento do ano de 2000.

Ainda em Juiz de Fora teve a honra de trabalhar com vários cantores e músicos, entre eles Dina Aléxia, Márcio Hallack, Joãozinho da Percussão, Gladston Simas, Renato Mello, Glauco Batista, Dudu Viana, Weber Martins e Luizinho Lopes, além de muitos outros. Aos 19 anos integrou a banda que faria a turnê de lançamento do CD “Sertão das Miragens” de Luizinho Lopes. Nesse momento participou da gravação do “Especial Rede Minas” em Belo Horizonte. Posteriormente acompanhou o cantor e compositor em shows pelo Brasil afora.

Em 2002 saiu de Juiz de Fora para instalar-se no Rio de Janeiro, com o objetivo de cursar o Bacharelado em Música Popular Brasileira na UNIRIO. Na instituição, além de estudar com alguns dos melhores professores do Brasil e do mundo, foi membro do “Sexteto de Jazz e Bossa Nova da UNIRIO”, atuando como baixista e guitarrista. Acompanhou, também, o pianista Haroldo Mauro Jr. (raduado e mestre em música pela Manhattan School of Music de Nova York e atual professor dos cursos de graduação em música da UNIRIO) durante mais de três anos. Como baixista do Haroldo Mauro Trio, executava um repertório que transitava entre o Jazz, a Bossa Nova e Música Instrumental Brasileira.

Apesar de residir no Rio de Janeiro, fez parte do trio mineiro "Whiskey Barrel" que tocava clássicos do bom e velho Blues e Rock´n´Roll, ao lado dos amigos Yussef Salomão e Victor Guilherme.

Em 2006 participou da gravação de duas faixas do projeto “Bossa Queen”, projeto lançado no Japão e que consistia em produzir rearranjos de músicas do grupo Queen em Bossa Nova. Nesse projeto desfrutou da oportunidade de dividir as faixas com o consagrado compositor João Donato, a cantora Renata Gerbara, o baterista, Ivan Conti (Mamão), além dos amigos Dudu Lima, Dudu Viana e Gladston Simas. O CD ainda contou com nomes como Durval Ferreira, Joice, além de outros.

Posteriormente, com Luizinho Lopes, gravou quatro faixas no mais novo CD do cantor e compositor mineiro (“Noiteceu”), lançado em 2008, além de participar dos shows de lançamento do álbum, tendo o prazer de dividir o palco com músicos como Toninho Ferragutti, um mestre do acordeão brasileiro.

Marcou presença em duas faixas no CD “De Passagem” do pianista e tecladista Dudu Viana, trabalho que focaliza a Música Instrumental Brasileira e o Fusion.

Participou em várias faixas do CD “How Was The Future”, do tecladista e pianista Raphael Montechiari (eleito como um dos dez melhores tecladistas nacionais pela revista Roadie Crew durante os anos de 2003, 2004 e 2005, também entre os dez pelo site Whiplash em 2004 e entre os cinco melhores do país pela revista Valhalla em 2005), disco que conta com uma música em parceria com Raphael.

No Rio de Janeiro acompanhou vários cantores, como Karla Sabah, Tatiana Vidal, Elohin Seabra, Sylvia de Galhardo (vocalista da Banda Celebrare), Denílson Santos, Luhli (compositora de várias sucessos gravados por Ney Matogrosso e outros intérpretes, como "O Vira", "Fala" e "Bandolero"), Guilherme Rael e Big Surprise Band, Banda Palácio Moderno, além de muitos outros. Com estes trabalhos apresentou-se diversas vezes em casas importantes, tais como Mistura Fina, Canecão, Teatro Rival, Teatro Antonio Fagundes, Centro Cultural Carioca, Casa de Cultura da Universidade Estácio de Sá, Teatro da UERJ, Galeria Gourmet, Beluga, Far Up, Tijuca Tênis Clube e Salas Funarte (Brasília e São Paulo), para ficar nas mais ilustres.

Com o cantor Elohin Seabra permaneceu com o show “Tributo à Elis Regina” por dois anos, tendo a oportunidade de dividir o palco com artistas de sucesso como Lucinha Lins, Miele, Marina Elali, Dorina e outros.

Fez parte de um grupo de quatro produtores musicais formados pela UNIRIO, a “Quatrilha”, que recebeu em 2006 o prêmio de Melhor Trilha Sonora no 34º. FENATA – o festival de teatro mais antigo do país – na Universidade Estadual de Ponta Grossa, Paraná, pela trilha da peça “O Sonho”, de Strindberg. No mesmo ano, e acompanhando a mesma peça, faturou a 2ª Melhor Trilha Sonora no Festival Nacional de Teatro de Varginha, Minas Gerais.

Teve sua música “Samba Pra Dani” como a trilha sonora do DVD “Programa de Educação Patrimonial” da Prefeitura Municipal de Juiz de Fora - MG, produzido no ano de 2007.

Em seu trabalho autoral, conquistou o 2o Lugar no Festival Rio das Ostras de Música 2007, tendo seis de suas músicas sido selecionadas para aquele festival. Em seguida, foi convidado pela Secretaria de Cultura de Rio das Ostras para se apresentar no stand da Secretaria no Rio das Ostras Jazz e Blues Festival, evento que reúne os melhores nomes da música instrumental brasileira e mundial.

No ano seguinte recebeu os prêmios de 1º e 2º lugares no Festival Rio das Ostras de Música 2008 com a música “Capiche” (parceria com Raphael Montechiari e Mateus Andrade) e com a música de sua lavra intitulada “Hoje Em Dia”.

Foi, durante mais de 6 anos, guitarrista da Big Surprise Band, banda de Rock carioca com repertório que transitava entre os anos 60 até 90, marcando presença na cena cultural da capital.

No Canecão tocou no show de lançamento do CD "Cala a Boca e Me Beija" da cantora Karla Sabah, que teve a música homônima como trilha da novela "Tititi" da Rede Globo. O show contou com a participação de Rildo Hora e Luiz Melodia.

Ainda em 2010 gravou violões para o álbum do cantor e compositor sertanejo Kennedy Karu, um fenômeno de acessos no Youtube e no Second Life. Teve seu solo da música "Tiro Certo" como material de vídeo-aula no portal CifraClub (maior e mais acessado portal de cifras e vídeo-aulas de violão do Brasil).

Em 2011 produziu o EP autoral da banda carioca de Hard Core "Safo Rock". Também produziu, fez todos os arranjos e tocou no primeiro CD do compositor carioca Léo Caldeira (um misto de música brasileira com elementos do rock e música européia), e no primeiro CD do compositor Ailton Assumpção, conhecido também como "Nunu da Mangueira", legítimo sambista carioca.

Segue em 2012 produzindo o primeiro álbum do compositor Caê Mancini (com muito Reggae, Rock´n´Roll e Camping Music) e o primeiro do saxofonista Oswaldo Lessa com música instrumental que transita entre o Smoth Jazz, Fusion e Lounge.

É membro da banda Palácio Moderno, um projeto embasado em Funk e Soul que vem ganhando muito espaço na cena musical carioca. Atua como guitarrista e um dos produtores e arranjadores, criando um som competente com convenções e arranjos de metais memoráveis.

Atualmente, Daniel vem recebendo ótimas críticas e divulgando seu trabalho após o lançamento do CD autoral “Faces”, no qual expõe todo o ecletismo resultante de uma vida passeando por gêneros musicais diversos. Trabalha, também, como professor particular de Guitarra, Violão, Harmonia Funcional, Improvisação e Produção Musical em Home Studio (na escola de música Rio Música), além de atuar como músico Free-Lancer e produtor musical dentro e fora do seu Home Studio.

Leia a Super Resenha feita pelo crítico Edilson Hourneaux no portal Guia de Guitarra

Leia Crítica ao CD pela Revista Guitar Player,

(a maior revista especializada em guitarra do mundo)

edição de Abril de 2009

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